Простота, ритм и много света
- Ukrainian Theater
- Jun 10, 2018
- 3 min read
О двух одноактных современных балетах - "Мы" и "Second Floor" - от baza. art people, которые прошли в Молодом театре.
Текст: Елена Мигашко
Фото: предоставлены baza. art people
31-го мая на сцене Молодого театра творческое объединение хореографов, художников и режиссеров baza. art people показали диптих коротких современных балетов: «Мы» и «Second Floor». Оба представления – работы украинских постановщиков Екатерины и Анатолия Водзянских.
Два по цене одного
Пожалуй, начну рассказ с короткого эпизода, который мы, журналисты УТ, застали перед спектаклем. Молодая девушка, сидя в зале, объясняла матери:
- Мам, это два разных балета.
- С антрактом?
- Да.
- А, то есть, это не одно представление?..
Так вот, хотелось бы в самом начале заметить: то, почему эти работы стоят вместе – вопросов не вызывает. И не только ввиду того, что их можно объединить именами хореографов и музыкой композитора Nils Frahm. Не смотря на предельную абстрактность сюжетов и тем, «Мы» и «Second Floor» похожи друг на друга стилистически; они и впрямь оставляют ощущение очень «складного» – визуального и музыкального – мира хореографов и танцоров. Да и в целом напоминают: всерьез спрашивать «про что?» у современного танца, а не у сюжетного классического балета – как бы немножко глупо и смешно.
Творческое объединение baza. art people
«Мы» (да-да, и вы тоже)
Первая часть вечера – это балет для двух исполнителей (Екатерина и Анатолий Водзянские) под названием «Мы». На пустой и задымленной сцене Молодого, в «рисующем» свете софитов появляются фигуры в капюшонах – Он и Она. Поначалу пол и возраст героев разглядеть сложно: объемные куртки (такой себе гранж), как латы, скрывают фигуры, превращая танцоров в некое неясное изображение людей вообще. Хореографические «па» под музыку Фрама построены сперва на презентации себя (друг другу и зрителю; соло), затем – на отталкивании, взаимопомощи, рвении прочь и стремлении быть вместе. Все эти стадии смешиваются в общем круговороте, как бы «наступают друг другу на горло», не позволяя остановиться. При чем первые несколько минут герои берут на то, чтобы «раздеть» друг друга, избавиться от громоздких курток с капюшонами и, таким образом, как бы открыться зрителю и партнёру.
Одна из «программных» сцен этой композиции (хоть и не без нотки иллюстративности!) – сцена совместного, затем – поочередного бега по кругу, во время которого один из партнёров неизбежно сдаётся, но его всякий раз подхватывает другой.
А вот визуальное «сердце» работы – это особый взрыв десятков маленьких светодиодов. Дело в том, что в течении всего танца над персонажами, словно паутина, висела солидная охапка нитей, провисающая по центру под тяжестью клубка. По словам постановщиков, этот камень-клубок – нечто вроде символа вершины горы. Когда персонажи «достигают вершины» и все периоды борений, предательств, взаимного притяжения исчерпываются, «схлопываясь» в точке гармонии/приятия – нити разлетаются, практически «бросая» свет в лица зрителям с первых рядов. Конечно, на абсолютно пустой, украшенной светом сцене это производит эффект магического фокуса.
Балет "Мы"
«Second Floor»: набираем высоту
«Second Floor» («Второй этаж», «этажом выше») – работа гораздо более масштабная и уже с «грузом» сценического прошлого. Ее показывали в Витебске на фестивале хореографии IFMC, а сама премьера состоялась в 2016-ом году в театре Kyiv Modern-Ballet. Среди состава – танцоры труппы Раду Поклитару и команды Apache CREW.
Все начинается с того, что один из участников (такой себе волшебник, или посредник-лесничий), одетый в теплый вязаный свитер, выносит на сцену фонарь. Старый и уличный, со скрипящими (во всяком случае, так думается) потемневшими указателями, которые отправляют в разные стороны, предлагая массу разных «жизненных» дорог. Фонарь дополняет предельно сдержанный предметный мир сцены: почтовый ящик в виде светящейся избы, светильник, торчащий из кулисы, лестница, уходящая куда-то высоко в колосники. Она-то и маячит над танцорами с предательски обломанной первой перекладиной.
Балет "Second Floor"
Танцуют здесь, в основном, о мечтах. Ансамбль то распадается на пары, в каждой из которых происходит своя история «взлётов и падений», то выстраивается в многофигурные «картины», то предлагает чье-нибудь соло. Но в результате каждой из отдельных историй кто-то обязательно подходит к таинственному освещенному ящику и вбрасывает в него своё письмо.
Что действительно есть из «мира добрых сказок» в этой работе – так это финал, дождь из горы крафтовых писем, которые некто в колосниках высыпает на артистов. Дождь – и все-таки покоренная лестница.
Балет "Second Floor"
В итоге
После просмотра обеих балетов подумалось, что одна из, в общем-то, не примеченных сразу черт – это минимализм, воздушный и лёгкий язык; 1-2 ярких выразительных приёма при общей разгруженности сцены, страшной любви к «скульптурирующему» свету и мягкому финалу почти в духе «новой искренности».
Это такой танец, который не заполняет взгляд громоздкими костюмами, сложными сюжетами и отношениями, персонажами и именами (какие еще нужно соотнести, угадать). Вместо этого он предлагает армию «светлячков» в лицо и выбрасывает указатель в небо – торчащую лестницу. Реакция зрителей заставляет сказать себе: простота сегодня так же психологически необходима, как свежая вода или воздух.
Следующие показы пройдут 25-го (Херсонский театр им. Кулиша) и 30-го июня (Молодой театр, Киев). Билеты доступны по ссылкам:
Comentarios